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daisies
Fr, 27/03/2026 - 13:58
Wie keine zweite Bewegung im europäischen Film war die tschechische Neue Welle eine Intellektuellen Bewegung. Nicht zuletzt resultierte sie auch aus der literarischen Erneuerung, so den Romanen von Kundera und einer ganzen Reihe von Gegenwartsliteratur, die verfilmt wurde. Der Versuch, eine neue literarische Sprache zu finden, ging einher mit filmischen Formen wie Rückblenden im Film. In Westeuropa wirkten die Vorbilder aus Popkultur, Comics und amerikanischen Filmen, in Osteuropa dagegen besann man sich auf nationale Folklore. Ganz anders als im Heimatfilm klammerte man dabei jegliche Bedürfnisse von Massenkultur aus - die tschechische Neue Welle war eben eine Intellektuellen Bewegung! Die frühen Filme von Milos Forman, Vera Chytilova, Jiri Menzel, aber auch die von älteren Rgisseuren wie Karel Kachyna und Vojtech Jasny rechnet man zur neuen Welle. Jan Nemec kombinierte Avantgarde mit Literaturverfilmungen nach historischen Stoffen in einer ganz eigenen Mischung. Die Funktion von Film, ja aller Künste wandelte sich, positionierte sich öffentlichwirksam und politisch. Ermöglicht wurde der Wandel von einer relativ gemässigten Zensur bis zur Besetzung des Landes. Milos Forman: „Üblicherweise gilt als politischer Film nur der Film, in dem politische Inhalte dargestellt werden. Ich bin jedoch der Auffassung, dass auch Filme vollkommen unpolitischen Inhalts wie Lasky jedne plavovlasky (Love of a blonde) politisch sind. Denn der Tenor dieses Films ist die Überprüfung des eigenen Daseins, die Frage nach dem, was mit uns und um uns herum geschieht. Da steht die Frage nach der Zukunft nicht mehr fern." Ob man bei den osteuropäischen neuen Wellen davon ausgeht, ob Roman Polanski in Polen oder Vera Chytilova in der CSSR nun den Anfang setzten, ist müssig. Ende der 50er begannen die Diskussionen der Filmschaffenden in den sozialistischen Ländern und das markierte den Beginn. 1965 entfalteten sich die neuen Konzepte endgültig, dieses Jahr markierte die Blüte der tschechischen Neuen Welle - gleichzeitig wurde sie 1965 mit der Besetzung der CSSR auch zerstört. Bis dahin hatte sich die Filmkunst zunächst aus den Dogmen des Sozialismus befreit, um schliesslich gesellschaftlich aufklärend zu werden: „Zehn Jahre, einerseits erfüllt von einem messianischen Glauben an den Sozialismus und von Aufbaufieber, andererseits vom Kalten Krieg" (Jan Zalman, 1968). Diese Krise wird besonders deutlich in Sedmikrasky (Daisies). Paradox ist, dass sowohl die tschechische Neue Welle als auch die Nouvelle Vague eine Rückbesinnung waren auf eigene filmhistorische Traditionen, gleichzeitig aber alles Neue, alle Innovationen und Experimente, aufnahmen. Was gibts zu entdecken? The cremator von Juraj Herz, Valerie von Jires und Marketa Lazarova von Frantisek - Filme, die so taufrisch wirken, als seien sie gestern gedreht worden. - Like no other movement in European film, the Czech New Wave was an intellectual movement. Not least, it also resulted from literary renewal, such as Kundera's novels and a whole series of contemporary literature that was filmed. The attempt to find a new literary language was accompanied by cinematic forms such as flashbacks in the film. In Western Europe, the role models were pop culture, comics and American films; in Eastern Europe, on the other hand, national folklore was the focus of attention. In a completely different way to the Heimatfilm, the needs of mass culture were excluded - the Czech New Wave was an intellectual movement! The early films of Milos Forman, Vera Chytilova, Jiri Menzel, but also those of older directors such as Karel Kachyna and Vojtech Jasny are counted among the new wave. Jan Nemec combined avant-garde with literary film adaptations based on historical material in his very own mixture. The function of film, indeed of all the arts, changed, positioned itself in a publicly effective and political way. The change from a relatively moderate censorship to the occupation of the country was made possible. Milos Forman: "Usually only the film in which political content is presented is regarded as a political film. However, I am of the opinion that even films with completely apolitical content like Lasky jedne plavovlasky (Love of a blonde) are political. For the tenor of this film is the examination of one's own existence, the question of what happens to us and around us. The question of the future is no longer far away." Whether one starts with the new waves of Eastern Europe, whether Roman Polanski in Poland or Vera Chytilova in the CSSR is the beginning, is pointless. At the end of the 50s the discussions of filmmakers in the socialist countries began and that marked the beginning. In 1965 the new concepts finally unfolded, this year marked the heyday of the Czech New Wave - at the same time it was destroyed in 1965 with the occupation of the CSSR. By then, film art had initially freed itself from the dogmas of socialism in order to finally become socially enlightening: "Ten years, filled on the one hand with a messianic belief in socialism and a fever of reconstruction, and on the other hand with the Cold War" (Jan Zalman, 1968). This crisis becomes particularly clear in Sedmikrasky (Daisies). The paradox is that both the Czech New Wave and the Nouvelle Vague were a return to their own film-historical traditions, while at the same time recording everything new, all innovations and experiments. What is there to discover? The cremator by Juraj Herz, Valerie von Jires and Marketa Lazarova by Frantisek - films that seem so fresh as if they were shot yesterday.

Filme in der Liste

FREE ON YOUTUBE Daisies - Tausendschönchen - Sedmikrásky (1966) (Rating 9,0) (Omeu) DVD7398

Daisies - Tausendschönchen - Sedmikrásky (Omeu) DVD7398

Nicht viele Filme handeln vom Nihilismus, die so süss und albern sind wie Daisies. Vielleicht liegts an diesem Mangel an Ernsthaftigkeit, der Daisies davor bewahrt hat, in den seriösen Kanon der Filmklassiker aufgenommen zu werden? Vera Chytilova hat die psychodelische feministische Farce (existiert dieses Genre überhaupt?) 1966 in Prag gedreht. Wir folgen Marie I und Marie II, die ausgelassen und liebenswürdig ein Chaos veranstalten mit den Sitten und Gebräuchen, die so eine Gesellschaft uns auferlegt. Die Beiden glauben, dass der einzige Weg, sich in einer verdorbenen Welt zu bewegen, der ist, auch verdorben zu sein. Deshalb stören und verzerren sie jede Situation, in die sie geraten. Wer nun bezweifelt, dass Daisies nicht auch den Weg zu absoluter Freiheit weisen könnte, der irrt: Vera Chytilovas experimenteller Ansatz stellt kein Hindernis dar, für die politisch philosophische Botschaft von Daisies - bietet aber trotzdem viel Spass! LINK FULL MOVIE
Loves Of A Blonde - Die Liebe einer Blondine - Lásky jedné plavovlásky (1965) (Rating 8,1) (OmeU) DVD2549

Loves Of A Blonde - Die Liebe einer Blondine - Lásky jedné plavovlásky (OmeU) DVD2549

Milos Forman darf für sich in Anspruch nehmen, die Kunst des Filmemachens ein Stück weiter gebracht zu haben. Wann aber hat man schon mal die Möglichkeit, sein tschechisches Frühwerk anzusehen? Love Of A Blonde ist ein herrlicher Film, eine bittersüsse Komödie und eine subtile Gesellschafts-Satire! Genau der richtige Film für einen so verregneten Montag wie heute! Wer aus der Vorstadt kommt, der versteht die Geschichte von Andula ( Hana Brejchová) auch nur umso besser! Andula arbeitet in einer Schuhfabrik. Sie lebt ein langweiliges, eintöniges Leben und ist der Auffassung, dass nur eine Liebes-Affäre Veränderung schaffen kann (man bedenke; in der CSSR nach dem Krieg kamen auf jeden Mann 16 Frauen!). Ganz offensichtlich, traut sich Andula nicht selbst zu, ein interessantes, anregendes Leben zu führen! Aber Andula ist noch gänzlich unerfahren und deshalb geht sie mit jedem mit, der sie anflirtet. Eine ganze Reihe scheusslicher Dates folgt, bis Andula endlich den Richtigen findet: Milda (Vladimír Pucholt), den Pianisten aus Prag. Dann aber trifft sie seine Eltern und auf einmal ist alles doch ganz anders als Andula sich das erträumt hatte...
The Firemen's Ball - Horí, má panenko (1967) (Rating 9,0) (OmeU) DVD7453

The Firemen's Ball - Horí, má panenko (OmeU) DVD7453

Milos Formans Film wurde 1968 in der Tschechoslowakei von der kommunistischen Partei für immer und alle Zeiten verboten. Eine grosse Ehre für einen Künstler! Man durfte in The Firemen's Ball einen versteckten Angriff auf die Unterdrücker aus der Sowjetunion erkennen, die tatsächlich 1968 in Prag einmarschierten, um einen Volksaufstand zu unterdrücken. Den Prager Frühling. Erzählt wird die vergnügliche Geschichte einer Pensions-Feier für einen älteren Feuerwehrmann. Ein Fest, das in Wahrheit vom Wahnsinn der Bürokratie handelt und davon, wie man erfolgreich einen Diebstahl vertuscht. Wer tschechische Filme liebt, der weiss, dass genau solche Geschichten weit verbreitet sind. Das tschechische Kino erzählt von solchen alltäglichen Dingen, die ganz einfachen Menschen zustossen. Und wer die Geschichte dann zwei Mal sieht, der bemerkt, dass es sich um eine Parabel handelt.
Closely Watched Trains - Liebe nach Fahrplan - Ostre sledované vlaky (1966) (Rating (8,9) (OmeU) DVD4035

Closely Watched Trains - Liebe nach Fahrplan - Ostre sledované vlaky (OmeU) DVD4035

Hier kommt ein leiser, charmanter und sehr menschlicher Film. Closely Watched Trains versucht nie, uns seine Perspektive aufzudrängen. Er will uns auch keinem Wechselbad der Gefühle aussetzen. Wer sich aber auf Jiri Menzels Klassiker der Neuen Welle der CSSR einlässt, der findet etwas anderes: Ich würde es inneren Frieden für einen Moment nennen. Da ist dieser junge Mann, der für die Eisenbahn arbeitet und er hegt Gefühle für die hübsche Schaffnerin (Jitka Bendova). Dummerweise fühlt er sich aber nichts Manns genug, weshalb er schon (erfolglos) versuchte, sich umzubringen. Er versagt mit der Schaffnerin, hat aber schliesslich Erfolg mit Victoria, einer Widerstandkämpferin. Menzels Film spielt während des zweiten Weltkriegs und sein Held, endlich im Gefühl, ein "echter" Mann zu sein, sprengt einen Munitionszug der Nazis in die Luft. Wie das bei jedem grossen Film so ist, sagt der Plot allerdings wenig aus über Menzels Werk. Es sind die Gefühle, die Closeley Watched Trains bei uns entfacht. Ein Film über Unschuld.
The party and the guests - Vom Fest und den Gästen - O slavnosti a hostech (1966) (Rating 8,5) (OmeU) DVD5640

The party and the guests - Vom Fest und den Gästen - O slavnosti a hostech (OmeU) DVD5640

1966 drehte Jan Nemec seinen berüchtigten Film, der nur etwas mehr als 60 Minuten dauert. Er handelt von einer bürgerlichen Gruppe, die ein Picknick auf dem Land geniessen als sie von einer grösseren Gruppe, höflich lächelnder, aber grimmig drein blickender Männer in grauen Uniformen bedrängt werden. Sie laden sie zu ihrer eigenen Party ein und bevor sich wer versieht, findet bereits ein Verhör statt. Eine Allegorie auf die absurde Routine täglicher Unterdrückung.
The Cremator - Der Leichenverbrenner - Spalovac mrtvol (1969) (Rating 9,0) DVD5010

The Cremator - Der Leichenverbrenner - Spalovac mrtvol DVD5010

Das ist die Geschichte eines Mannes, den der Geist seiner Zeit auf den Höhepunkt seiner Karriere treibt. Alles geschieht wie von selbst; er bekommt ein riesiges Krematorium mit massiven Öfen und allen Vorrichtungen für eine massenhafte Verbrennung. Es ist die Geschichte eines Mannes, der zu spüren glaubt, wie der Tropfen deutschen Blutes in ihm erstarkt. Sogar das Problem seiner geliebten halbjüdischen Frau und seiner Kinder erscheint ihm somit lösbar... Prag, Ende der 30er Jahre. Karl Kopferkingl führt ein geordnetes Leben, in dem alles seinen Platz hat. Er liebt seine Familie und seine Arbeit des Einäscherns von Leichen. Der Kremator ist dank seines buddhistischen Glaubens überzeugt, dass es den Weg ins Himmelreich verkürzt, eingeäschert zu werden in 90 Minuten anstatt eines zeitaufwendigen Vermoderns im Sarg. Als der Biedermann von den Erfolgen einer gewissen deutschen Partei zur selben Zeit hört, überlegt er, ob er wirklich schon genug Menschen glücklich gemacht hat?
Marketa Lazarová (1967) (Rating 9,0) (OmeU=engl. subt.) DVD1789

Marketa Lazarová (OmeU) DVD1789

In weniger als einer Minute, noch bevor der Vorspann abgeschlossen ist, spüren wir, dass Marketa Lazarova ganz für sich allein steht. Ich habe nie wieder einen Film wie diesen gesehen! Ein Märchen, dem etwas Beliebiges innewohnt. So als hätte Frantisek Vlacil einfach improvisiert, Erzählbausteine zufällig zusammengeschustert. Das klingt nicht nach einem der grössten Filme aller Zeiten? Doch! Marketa Lazarova gehört für mich zu den 20 besten Filmen überhaupt! Kein konventioneller Film, sondern eine Schwärmerei! Vlacil filmte während der 60er als einer der Vertreter der tschechischen Neuen Welle und doch wirkt Marketa Lazarova wie ein Fremdkörper. Vlacils Werk hat weder die subversive Kraft oder die Alltags-Poesie, welche die tschechischen Filme seiner Zeit auszeichnen. Marketa Lazarova strahlt etwas anderes Paradoxes aus: Hier erleben wir ein intimes Epos, eine Halluzination, eine filmische Sinfonie.
Valerie and Her Week of Wonders - Valerie - Eine Woche voller Wunder - Valerie a tyden divu (1970) (Rating 8,2) DVD1767

Valerie and Her Week of Wonders - Valerie - Eine Woche voller Wunder - Valerie a tyden divu DVD1767

Phantasmagoria, so heisst eine Form des Theaters, in der Skelette oder Dämonen uns nachts heimsuchen wie in einem bösen Traum. Genauso wirkt Valerie And Her Week Of Wonders. Alice im Alptraumland. Dieser späte Ausläufer der tschechischen Neuen Welle ist weder Fantasy, noch Horror, wohl aber eine verträumte Kombination aus beiden. Ein Film, der spielerisch mit solchen Sachen wie "Logik" oder "Narration" umgeht. Hier wird keine Geschichte erzählt, der wir folgen können. Es scheint eher so, als ob wir einer Vision beiwohnen, an die wir uns aber nur hoch halbwegs erinnern. So als ob man aus dem tiefsten Schlaf gerissen würde. Im Mittelpunkt steht die 13jährige Valerie (Jaroslava Schallerová), gerade noch Kind auf dem Sprung ins "Erwachsenenalter". Nachts werden Valerie die Ohrringe gestohlen, morgens hat sich ihre Welt verändert: Fortan ist sie von Dämonen und Vampiren umgeben. Der geheimnisvolle Dieb aber bringt ihr die Ohrringe zurück und erklärt, dass es magischer Schmuck sei, der sie vor Gefahren beschützt. All das nebulös vorgeführt und mit mittelalterlicher Symbolik unterlegt, weit entfernt von der Logik des 19. Jahrhunderts. Wer weiss, hätte man bereits Filme im 16. Jahrhundert produziert - sie würden aussehen wie Valerie And Her Week Of Wonders...
Birds, Orphans and Fools - Vögel, Waisen, Narren - Vtackovia, siroty a blazni (1969) (Rating 8,1) DVD10.108+8394

Birds, Orphans and Fools - Vögel, Waisen, Narren - Vtackovia, siroty a blazni DVD10.108+8394

Das, was ich am Tresen herbete, gilt auch hier digital: Das hier ist einer der tollsten Filme der tschechischen Neuen Welle der 60er! Steht bei uns in der Filmkunstbar Fitzcarraldo im Treppenaufgang. Juraj Jakubisko hat ein modernes Märchen gemacht um Liebe, Tod und Wahnsinn. Eines, das in der CSSR lange verboten war - selbstverständlich. Es geht um die ungewöhnliche Beziehung zweier Männer und eines Waisenmädchens (Magda Vásáryová alias "Marketa Lazarová"). Die Drei ziehen durch eine verwüstete Landschaft, ein Kriegs-Panorama. Kirchen wurden zerstört und Häuser zerbombt. Man könnte fast an französische Vorbilder der Nouvelle Vague denken, an entzückende Liebes-Triangeln. Im Gegensatz zu denen aber haben diese Drei keinerlei Ideale. Sie alle sind Waisen des Krieges und müssen in dieser absurden Welt aus Tod und Zerstörung existieren. Ganz deutlich erkennt man Vorbilder wie Godard_und_Bunuel, was Juraj Jakubisko 1968, kurz nach der russischen Invasion, aber nicht zum Vorteil gereichte. Die Behörden bewerteten das Werk als dekadent und schädlich. Bis zum Ende der kommunistischen Ära war Birds, Orphans And Fools verboten. Kein Wunder, es ist einer der radikalsten Filme seiner Zeit!
Fruit Of Paradise - Ovoce stromu rajských jíme (1970) (Rating 8,3) (OmeU) DVD10.048

Fruit Of Paradise - Ovoce stromu rajských jíme (OmeU) DVD10.048

Die Bedeutung von Fruit Of Paradise kann jeder nur für sich selbst erkunden. In diesem ersten Akt ihrer Karriere waren Chytilova erzählerische Konventionen ganz egal. Allegorisch erzählt sie hier die Geschichte von Adam, Eva und dem Teufel. Wie sie aus dem Garten Eden gelockt werden mittels einer List. Der Film beginnt mit Zeichnungen und Titeln, schön blumig verziert. Dann folgen Aufnahmen des Paradieses, Adam und Eva nackt in psychodelischen Farben. Du kannst jedes Bild im "Freezeframe" festhalten und hättest ein wundervolles Wandgemälde eingefangen!

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