Our Time DVD 10575

Zwei Sekunden Zeit nimmt sich ein moderner Action Film für eine Einstellung. Wer mehr will, versuchts mit Slow Cinema, einer Bewegung, die dem Kino das zurückgibt, was es in zwei Sekunden nicht entfalten kann: Schönheit und Genuss. Es war Tarkovsky, der anlässlich seiner Meditation von Stalker einmal anmerkte, dass die Menschen schliesslich nicht ins Kino gingen, damit irgendetwas passiert, sondern um genau das zu erleben: Schönheit und Genuss. Die Zeit an sich ist das Subjekt. Eine Art Anti-Olympiade: Langsamer, tiefer, weniger. Bela Tarr nimmt sich in Satantango die Zeit und zwar nicht weniger als sieben Stunden, bei Lav Diaz dürfens auch mal elf sein. Ultra lange Takes bedeuten auch immer Minimalismus, sowie den Verzicht auf Narration. Langweilig? Die Slow Cinema Bewegung aber pocht darauf, dass hier ein fundamentales Missverständnis vorliegt. Sicher, das Kino wurde einst erfunden, bewegte Bilder zu produzieren. Es stellte das moderne Leben, den Stand der Technik dar. Irgendwann während der 60er war das allerdings nicht mehr relevant. Filmemacher wie Antonioni oder Bergman stellten sich der Moderne = Geschwindigkeit entgegen. Das hat im youtube Zeitalter sogar noch an Bedeutung gewonnen! Serienhappen? Kinofilme! Wir erleben hier den kulturellen Widerstand gegen das, was allgegenwärtig ist: Tempo. Jia Zhang-kes Still Life, Carlos Reygadass Our Time und Apichatpong Weerasethakuls Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives vs. Bourne und Batman. Hier wird unseren Augen erlaubt, selbst zu entdecken. Wir werden mitgenommen auf eine Reise, deren Ausgang ungewiss ist. Ists ein Zufall, dass sämtliche aufgezählten Filmemacher nicht aus dem Westen kommen? Jenseits der Finanzkultur New Yorks oder Londons. Erleben wir auch ein Zurück zur Natur? Das Schlusswort gebührt daher Chantal Akerman: "The way cinema was done was mostly to escape time. When people say, 'Oh, I had a good evening. I didn't see the time passing by.' Well – they were robbed of two hours of their life." (Wir stellen nicht die Filme, nur die links zur Verfügung.) (Bild: imdb.com) - A modern action film takes two seconds to take a shot. If you want more, try Slow Cinema, a movement that gives the cinema back what it can't unfold in two seconds: Beauty and pleasure. It was Tarkovsky who, on the occasion of his meditation on Stalker, once remarked that people didn't end up going to the cinema to have something happen, but to experience exactly that: beauty and pleasure. Time itself is the subject. A kind of anti-Olympics: slower, deeper, less. Bela Tarr takes her time in Satantango, no less than seven hours, and with Lav Diaz it can be eleven. Ultra long takes also always mean minimalism and the renunciation of narration. Boring? But the Slow Cinema movement insists that there is a fundamental misunderstanding here. Of course, cinema was once invented to produce moving images. It represented modern life, the state of the art. At some point during the 60s, however, this was no longer relevant. Filmmakers like Antonioni or Bergman opposed modernity = speed. In the youtube age this has even gained in importance! Serial bites? Movies! Here we experience the cultural resistance against what is omnipresent: tempo. Jia Zhang-kes Still Life, Carlos Reygadass Our Time and Apichatpong Weerasethakul's Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives vs. Bourne and Batman. Here our eyes are allowed to discover for themselves. We are taken on a journey whose outcome is uncertain. Is it a coincidence that all the filmmakers listed do not come from the West? Beyond the financial culture of New York or London. Are we also experiencing a return to nature? The final word is therefore due to Chantal Akerman: "The way cinema was done was mostly to escape time. When people say, 'Oh, I had a good evening. I didn't see the time passing by.' Well - they were robbed of two hours of their life." (We don't provide the films, only the links.) (Picture: imdb.com) Translated with www.DeepL.com/Translator