The Breakfast Club DVD2903

Du mochtest The Breakfast Club? Hier kommen zehn ähnliche Filme! Kurzbeschreibung The Breakfast Club: Nichts passiert in The Breakfast Club, das überraschend wäre. Fünf Teenager müssen einen Samstag nachsitzen in der High School unter Bewachung des Direktors. Die Prom Queen (Molly Ringwald), der Physik Geek (Anthony Michael Hall), der muskelbepackte Sportler (Emilio Estevez), die Neurotikerin, die ihr Gesicht versteckt (Ally Sheedy) und der aggressive Underdog (Judd Nelson), dessen Anfeindungen das Gespräch ins Rollen bringen. An sich haben diese Fünf nichts miteinander zu tun und tragen das auch offensiv aus. Jeder hat etwas angestellt, weshalb er Samstags nachsitzen muss, das ist die einzige Gemeinsamkeit. The Breakfast Club ist keine Komödie und braucht keine Rahmenhandlung. Hier geht es nur um die Gespräche untereinander, den Abbau anfänglicher Vorurteile und Rollenbilder bis zum Happy Ending. The Breakfast Club unternimmt einen ehrlichen Versuch, Teenager so darzustellen, wie sie im Leben sind - und hat damit eine ganze Generation berührt! John Hughes Film spielt nahezu ausschliesslich in einem Raum, der Bibliothek und läuft in Echtzeit ab. Das Brat-Pack Ensemble agiert fantastisch, nur die Erwachsenen-Rollen des Direktors und Hausmeisters sind blosse Stereotypen. Leider läuft Hughes bei seiner Inszenierung ganz normaler Gespräche Gefahr, manchmal auf der Stelle zu treten. In seinen guten Phasen wechseln Dialog-Szenen mit Musik-Sequenzen oder auch mal Action ab (Soundtrack: Simple Minds: Don't You!). Schliesslich versöhnt uns das romantische Finale damit, dass The Breakfast Club zuweilen recht verquatscht ist. - Kurzbeschreibung: Brat-Pack Movies: Spätestens hier sind die 70er vorbei! In den bunten 80ern tritt eine Gruppe von Teenie Stars gemeinsam auf, die bereits zuvor Super8 Filme produziert hatten und offensichtlich eine Vorliebe für Sinatra & Martin hegen. Ihre Cliquen-Filme sollten Generations-Portraits werden derjenigen, die ohne Illusionen Spass haben. Genauso wie Rob Lowe (heute trockener Alkoholiker und Ex-Womanizer), Sean Penn (damals prügelnder Ehemann von Madonna), Demi Moore (die in About Last Night mehr zeigt als in ihren späteren "Skandal"-Filmen) oder Charlie Sheen (heute Druffi-Clown). Hauptwerke des Brat Pack: John Hughes The Breakfast Club (mit Molly Ringwald und Emilio Estevez) sowie St. Elmos Fire (Demi Moore, Emilio Estevez, Rob Low oder Ally Sheedy). Sehe ich mir die Filme heute wieder an, muss ich feststellen, dass Klassiker wie St. Elmos Fire eher flach wirken, während die Beziehungs-Dramödie About Last Night diese wundervollen Kinomomente bietet, in denen man denkt: Genauso wars! Darum gehts wohl auch! Die Brat Pack Filme sind voller Nostalgie und sie stiften Identität. Zumindest für meine Generation. (Wir stellen nicht die Filme, nur die links zur Verfügung. SEHT EUCH DIE LINKS SCHNELL AN, BEVOR SIE GELÖSCHT WERDEN. 9.4.17) (Bild: Man hat viel gelsen über den Trend, persönliche Geschichten in Horrorfilmen zu verpacken. Dasselbe passiert aber auch im Science Fiction Genre. Filme, in denen der menschliche Aspekt wichtiger ist als die futuristische Abenteuergeschichte. Die Filme von Dennis Villeneuve wagen stets den Spagat zwischen Genre und Transzendenz. Immer stellen Villeneuves Werke provokante Fragen, immer haftet ihnen etwas Nachdenklich-Düsteres an. Immer wieder finden sie radikale Wendungen und führen das Geschehen bis an seine unangenehmen Grenzen. Arrival ist ein Film über Trauer, Mitleid, Zeit und Kommunikation. Und es ist ein Film, der die grossen Fragen stellt. Weshalb stellen wir uns dem, was uns erschreckt? Arrival , ein Film über die grossen Ideen des Lebens. Im Zentrum steht Louise Banks (Amy Adams), eine Linguistin. Sie hat Erfahrungen damit, was es bedeutet, wenn sich Dunkelheit im eigenen Leben ausbreitet (in einigen Szenen sehen wir, wie ein Kind geboren wird und stirbt). Louise spricht viele Sprachen und wurde deshalb vom US Militär engagiert, nachdem ausserirdische Raumschiffe in Montana landeten. Gemeinsam mit dem Wissenschaftler Donnelly (Jeremy Renner) steigt sie in das knapp über dem Boden schwebende Gefährt und versucht mit den krakenähnlichen Wesen zu kommunizieren. Amy Adams spielt diese Rolle so beharrlich und intensiv, dass wir gern das Schicksal der Welt in ihre Hände legen! Es ist eine schwierige Mission, die ihr auferlegt wurde - auch angesichts der unruhigen Bevölkerung und wachsenden Angriffslust der chinesischen Regierung (und natürlich der Russen!). Nach und nach gelingt es Louise, die Sprache der Ankömmlinge zu entziffern. Villeneuve nimmt den Ansatz der Linguistik (den ich während meines Studiums in merkwürdigen Baum-Diamgrammen zeichnen durfte) ernst: Was aber, wenn wir nicht frei sind in unserem Denken? Was, wenn unser Denken an die sprachlichen Mittel geknüpft ist? Was wäre, wenn uns eine neue Sprache vollkommen neue Möglichkeiten des Denkens eröffnet? Villeneuves intellektuelles Werk hält auch erzählerisch so einige Twists parat. Ich meine: Ernsthaftes Filmemachen verdient sein Publikum! Ein Publikum, das bereit ist, das Gesehene zu überdenken (denn genau das macht uns doch erst zum Menschen!). Jeder kennt schliesslich das Gefühl, wenn die Kommunikation zusammenbricht und die Angst vor dem Unbekannten einsetzt. Es sind die Besten unter uns, die dennoch durchhalten und das, was zerstört wurde, wieder zusammensetzen.)- You liked The Breakfast Club? Here come ten similar movies! Short description The Breakfast Club: Nothing happens in The Breakfast Club that's surprising. Five teenagers have to spend a Saturday after school in high school under the supervision of the director. The Prom Queen (Molly Ringwald), the physics geek (Anthony Michael Hall), the muscle-bound athlete (Emilio Estevez), the neurotic who hides her face (Ally Sheedy) and the aggressive underdog (Judd Nelson), whose hostilities get the conversation rolling. In themselves, these five have nothing to do with each other, and they do so offensively. Everybody has done something wrong, which is why they have to do detention on Saturdays, that's the only thing they have in common. The Breakfast Club isn't a comedy and doesn't need a framework story. It's all about talking to each other, breaking down initial prejudices and role models until the happy ending. The Breakfast Club makes an honest attempt to portray teenagers as they are in life - and has touched an entire generation! John Hughes' film takes place almost exclusively in one room, the library, and runs in real time. The Brat-Pack ensemble acts fantastically, only the adult roles of director and caretaker are mere stereotypes. Unfortunately, Hughes runs the risk of treading water in his staging of normal conversations. In his good phases dialogue scenes alternate with music sequences or even action (Soundtrack: Simple Minds: Don't You!). Finally, the romantic finale reconciles us with the fact that The Breakfast Club is sometimes quite blabbed. - Short description: Brat-Pack Movies: The 70s are over here at the latest! In the colourful 80s a group of teen stars appear together, who had already produced Super8 movies before and obviously have a preference for Sinatra & Martin. Their clique films should become generation portraits of those who have fun without illusions. Just like Rob Lowe (today a dry alcoholic and ex-womanizer), Sean Penn (then Madonna's beating husband), Demi Moore (who shows more in About Last Night than in her later "Scandal" movies) or Charlie Sheen (today a Druffi clown). Main works of the Brat Pack: John Hughes The Breakfast Club (with Molly Ringwald and Emilio Estevez) and St. Elmos Fire (Demi Moore, Emilio Estevez, Rob Low or Ally Sheedy). If I look at the movies again today, I find that classics like St. Elmos Fire seem rather flat, while the relationship drama About Last Night offers those wonderful cinematic moments where you think: "That's it! That's probably what it's all about! The Brat Pack films are full of nostalgia and they create identity. At least for my generation. (We don't provide the films, only the links. SEE THE LEFTS FAST, BEFORE YOU BE DELETED. 9.4.17) (Picture: There's been a lot of talk about the trend to wrap personal stories in horror movies. The same thing happens in the science fiction genre. Films in which the human aspect is more important than the futuristic adventure story. Dennis Villeneuve's films always venture the balancing act between genre and transcendence. Villeneuve's works always pose provocative questions, they always have something thoughtfully gloomy about them. Again and again they find radical twists and turns and take the action to its unpleasant limits. Arrival is a film about grief, compassion, time and communication. And it is a film that asks the big questions. Why do we face what frightens us? Arrival, a film about the great ideas of life. At the centre is Louise Banks (Amy Adams), a linguist. She has experiences with what it means when darkness spreads in one's own life (in some scenes we see a child being born and dying). Louise speaks many languages and was hired by the US military after alien spaceships landed in Montana. Together with the scientist Donnelly (Jeremy Renner) she climbs into the vehicle floating just above the ground and tries to communicate with the octopus-like creatures. Amy Adams plays this role so persistently and intensely that we like to put the fate of the world in her hands! It's a difficult mission imposed on her - also in view of the restless population and growing aggressiveness of the Chinese government (and of course the Russians!). Little by little Louise manages to decipher the language of the newcomers. Villeneuve takes the approach of linguistics (which I was allowed to draw in strange tree diamonds during my studies) seriously: "But what if we are not free in our thinking? What if our thinking is tied to linguistic means? What would happen if a new language opened up completely new possibilities of thinking for us? Villeneuve's intellectual work also has a number of twists to tell.(Wir stellen nicht die Filme, nur die links zur Verfügung) (Bild: imdb.com)