Cosmos (2015) (Rating 7,5) (OmeU) DVD1779

Wer den wahren Zulawski hinter der Oberfläche seiner Effekte finden möchte, der achte auf die bewegende Tragödie, die sich hinter seinem Sarkasmus verbirgt. Wirkt Cosmos nicht wie eine düstere Märchenwelt, in die wir eintauchen? Witold (ein Student, aber ohne Abschluss) und Fuchs (ein ehemaliger Mode-Journalist) hassen den Wald. Witold wirft sich auf die Knie vor einem erdrosselten Vogel. Dann zieht ein Sturm auf. Die Beiden kehren in die Pension von Madame Woytis ein, die manchmal erstarrt vor Wut. In der Herberge arbeitet die Dienstmagd Catherette, deren Lippe aufgerissen ist. Das Fleisch hat sich nach aussen gewölbt. Madame Woytis Tochter Lena dagegen ist von faszinierender Schönheit. Witold begehrt Lena und beide kommen sich in Ellipsen näher. Irgendwann fällt allen auf, das sich das Geschehen wiederholt. Schliesslich treten auch Doppelgänger auf, denn wir befinden uns ja in einem Zulawski Film... Seit 15 Jahren hat Andrzej Zulawski nicht gearbeitet (womöglich auch deshalb, weil seine letzten Filme erfolglos blieben). Cosmos ist ständig in Bewegung, wir erleben die entfesselte Kamera, die Zulawskis Filme so mitreissend macht. Atemlos folgen wir den endlosen Gesprächen der Figuren - aber Comos ist alles andere als ein verkopfter Dialog Film! Zulawski versucht im Grunde, den blanken Unsinn von Bildung in seinen eigenen Dialogen zu verdeutlichen. Zugrunde liegt ein Roman von Witold Gombrowicz, der sich damit Ärger einhandelte, existentielle Fragen ganz unernst zu schildern. Der gescheiterte Witold wird niemals Lena für sich gewinnen können. Fuchs ist genauso meilenweit davon entfernt, ein kultureller Gourmet zu sein wie Zulawski. Dahinter offenbart sich der wahre Zulawski: Ein unendlich trauriger Filmemacher, der um Vergebung bittet. Nie stellt er seine Protagonisten bloss, er fühlt ihre Qualen - und bestimmt erfahren wir hier sein eigenes Leid durch den Filter des Surrealen. Sein ganzes Werk dient nur dem Zweck, dass offen zu legen, was destruktiv in uns wohnt. Wir müssen Zulawski als grossen Romantiker darin begreifen nur eines zu suchen: Gnade. - Whoever wants to find the true Zulawski behind the surface of his effects, pays attention to the moving tragedy that lies behind his sarcasm. Doesn't Cosmos seem like a dark fairytale world we're immersed in? Witold (a student, but without a degree) and Fuchs (a former fashion journalist) hate the forest. Witold throws himself on his knees in front of a strangled bird. Then there's a storm coming. They stop by Madame Woytis' pension, which sometimes freezes with rage. The maid Catherette, whose lip is torn open, works in the hostel. The flesh has vaulted outwards. Madame Woyti's daughter Lena, on the other hand, is of fascinating beauty. Witold desires Lena and both get closer in ellipses. At some point, everyone notices that what is happening repeats itself. Finally there are doubles, because we are in a Zulawski movie... Andrzej Zulawski has not worked for 15 years (possibly because his last films were unsuccessful). Cosmos is constantly on the move, we experience the unleashed camera that makes Zulawski's films so captivating. Breathlessly we follow the characters' endless conversations - but Comos is anything but a heady dialogue film! Zulawski basically tries to illustrate the sheer nonsense of education in his own dialogues. It is based on a novel by Witold Gombrowicz, who took it upon himself to describe existential questions quite frivolously. The failed Witold will never be able to win Lena over. Fuchs is as far away from being a cultural gourmet as Zulawski. Behind it reveals the true Zulawski: An infinitely sad filmmaker who asks for forgiveness. He never leaves his protagonists alone, he feels their tortures - and here we certainly experience his own suffering through the filter of the surreal. His whole work serves only the purpose of exposing what lives destructively within us. We need to see Zulawski as a great romantic in seeking only one thing: Mercy.