Deadlock (1970) (Rating 8,0) DVD493

Wer könnte besser über Deadlock schreiben als unser ehemaliger Kollege Thomas Groh, der heute keine DVDs mehr verleiht, sondern endlich von Zuhause aus schreiben darf. Ich kann ihn mit bildlich vorstellen mit Keksen und Tee an einem sehr sonnigen Nachmittag. Thomas guckt "Deadwood" und schreibt dann darüber. Wie diesen Artikel, den er für die taz verfasst hat: Das Kino der alten Bundesrepublik ist eines der aufregendsten der Welt – entgegen seines Rufes, nur wenig zu bieten, was über museale Aspekte hinaus weist. Es ist ein Kino, das von den einen beansprucht und den anderen attackiert wurde, das mal dem Publikum, mal der Kritik hinterher rannte, das sich mal stickig in der Vergangenheit befangen zeigt – man war ja gerade erst aus dem Faschismus hervorgegangen – und mal die weite Freiheit suchte. Als ein Kino der Widersprüche hat es vielleicht keine monolithischen Meisterwerke hervorgebracht, aber viel Kontext und Diskurse, die bis heute kitzeln. Als eine Filmgeschichte der fortlaufenden Vatermorde hat die Zeitung Die Welt die Filmgeschichte der alten Bundesrepublik vor Kurzem eingeschätzt. Anzeige Voll widerstrebender Energie sind die Filme des Regisseurs Roland Klick. Am 4. Juli 2019 wird er 80 Jahre alt, was den Berliner Kinos Lichtblick und Wolf eine Retrospektive wert ist – natürlich in Anwesenheit des Meisters. Dass keine offizielle Kinemathek Klick würdigt, sondern kleine, mit Herzblut betriebene Programmkinos, ist symptomatisch: Längst ist Klick der Säulenheilige einer widerständigen Filmkultur von unten – in den 90er Jahren feierte ihn die Underground-Filmzeitschrift Splatting Image, das damals noch rumpelige „Filmgalerie 451“-Label machte den Verfemten in einer Werkedition neben Schlingensief zum Aushängeschild. Heute adeln Liebhaber-Labels wie Subkultur Entertainment ihr Programm mit seinen Filmen. Berliner Maverick-Kinos holen den in Hamburg lebenden „Filmjunkie“, wie er sich selbst nennt, regelmäßig nach Berlin. „Deadlock“ (1970), Klicks wohl bekanntester Streich, ist ein in der israelischen Wüste in Sichtweite zu damaligen militärischen Konfliktlinien gedrehter, irre flirrender Krautrock-Western italienischer Machart, zu dessen glühenden Fans niemand Geringeres als der legendäre Regisseur Alejandro-Jodorowsky gehört. Wie Schakale umschleichen sich hier mitten im Nirgendwo zwei Bankräuber sowie der junge Mario Adorf als verlassener Tropf, der sich im festen Glauben, dass ihm das Glück endlich einmal zugezwinkert hat, ins Elend reißt. Ganz viel Existenzialismus, ganz viel Verzweiflung – und die Band Can spielt dazu die angemessen pathetische, auf die 12 zielende Musik. Unterhaltungskino lautete damals der Vorwurf – nach Intrigen aus der Branche kam der Film nicht nach Cannes, wo er prominent laufen sollte. So erzählt das Klick zumindest heute. - Who better to write about Deadlock than our former colleague Thomas Groh, who no longer lends out DVDs today, but is finally allowed to write from home. I can picture him with cookies and tea on a very sunny afternoon. Thomas watches "Deadwood" and then writes about it. Like this article he wrote for the taz: The cinema of the old Federal Republic is one of the most exciting in the world - contrary to its reputation of offering little that goes beyond museum aspects. It is a cinema that was claimed by some and attacked by others, that sometimes ran after the audience, sometimes after the critics, that sometimes showed itself stuffy in the past - after all, it had just emerged from fascism - and sometimes sought far-reaching freedom. As a cinema of contradictions, it may not have produced monolithic masterpieces, but it did produce a lot of context and discourses that still tickle today. The newspaper Die Welt recently assessed the film history of the old Federal Republic as a film history of ongoing patricides. advertisement Full of reluctant energy are the films of director Roland Klick. On July 4, 2019 he will be 80 years old, which makes a retrospective worthwhile for the Berlin cinemas Lichtblick and Wolf - in the presence of the master, of course. It is symptomatic that no official cinematheque pays tribute to Klick, but rather small, passionately run art house cinemas: Klick has long been the pillar saint of a resistant film culture from below - in the 1990s the underground film magazine Splatting Image celebrated him, and the then still rumbling "Filmgalerie 451" label made the ostracized man a figurehead in a work edition next to Schlingensief. Today, aficionado labels like Subkultur Entertainment ennoble their program with his films. Berlin's Maverick cinemas regularly bring the Hamburg-based "film junkie", as he calls himself, to Berlin. "Deadlock" (1970), Klick's probably most famous prank, is a crazy, shimmering Krautrock western of Italian make, shot in the Israeli desert within sight of former military lines of conflict, whose ardent fans include none other than legendary director Alejandro-Jodorowsky. Like jackals, two bank robbers and the young Mario Adorf as an abandoned drip in the middle of nowhere sneak up on him, who, in the firm belief that luck has finally winked at him, pulls himself into misery. A lot of existentialism, a lot of despair - and the band Can plays the appropriately pathetic music aiming at the 12. Entertainment cinema was the reproach at the time - after intrigues from the industry, the film did not make it to Cannes, where it was to be prominently screened. At least that's what Click tells us today. (Quelle: https://taz.de/Kino-Retrospektive-auf-Roland-Klick/!5605249/)