Französische Filme 2020er

Jacques Audiards Les Olympiades ist ein Ensemble Film über Sex (der auch ziemlich sexy gefilmt wurde!). Sex hält alles zusammen in Les Olympiades. Alle Figuren und Szenen werden durch Sex miteinander verbunden und zusammen gehalten. Les Olympiades handelt von der Sehnsucht nach Sex, der Dringlichkeit und diesem benebelten Zustand, den Sex uns verpasst. Und bleibt der Sex ausnahmsweise einmal im Hintergrund, macht sich etwas anderes breit: Groll und grosse Traurigkeit. Alles spielt sich in einer Hochhaus-Siedlung im 13. Arrondissement in Paris ab. Les Olympiades, so der Name der Siedlung. Das alles wird in Schwarzweiss vorgeführt, wirkt aber zum Glück nie wie eine Romantisierung. Nie spüren wir den Hauch der Nouvelle Vague! Zum Glück!

Anne (Anamaria Vartolomei) trägt am liebsten die Farbe hellblau. Vielleicht weiss sie, dass ihr Hellblau am besten steht? Jedenfalls drückt Hellblau Klarheit und Entschlossenheit aus. Überhaupt hat sie nicht viel Kleidung und lebt bescheiden im Studenten-Wohnheim. Sie kommt aus einfachen Verhältnissen und ist die Erste ihrer Familie, die überhaupt studiert. Nun erwartet sie ein Kind, das sie nicht will. Deshalb blickt sie seit einiger Zeit oft in den Spiegel. Eines steht fest, sie ist nicht auf das vorbereitet, was nun kommen wird. L'événement spielt während der 60er Jahre. Die Mentalität damals ging davon aus, dass Literatur ein "Mädchen-Studium" ist und lebenslustige Frauen ganz schnell "Schlampen". Und eine ungewollte Schwangerschaft bedeutet das Ende der Welt.

Love Is a Dog From Hell - das hat sich Alexia zwischen ihre Brüste tätowiert. Ein Warnsignal an alle, die ihren Brüste zu nahe kommen - ach was - die ihr, Alexia, generell zu nahe kommen! Natürlich ignorieren die Meisten diese rote Linie, glauben, Alexia wäre einfach nur ein Bukowski Fan. Sie verstehen Alexia nicht. Alexia, das ist die zwanghaft mörderische Stripperin, die im Mittelpunkt von Julia Ducournaus Body Horror Film steht. Benannt wurde sie nach der Platte aus Titan, die ihren Schädel nach einem Unfall in der Kindheit zusammen hält. Ducournau zeigt sich fasziniert von der Verletzlichkeit des Körpers. Und von seinen Trieben, dem Heisshunger, der uns dazu zwingt, uns selbst zu fressen oder dieses Bedürfnis in Anderen zu sublimieren. Weder der eine, noch der andere Vorgang ist gesellschaftlich akzeptabel, geschweige denn angenehm.

Altern ist eine unheilbare Krankheit und welche würde sich demzufolge besser eigenen für eines Film des ewigen Enfant Terribles Gaspar Noe? Noes grösster filmischer Albtraum ist aber auch gleichzeitig sein mitfühlendstes Werk. Vortex beginnt mit dem, was man normalerweise kurz vorm Abspann sieht. Das Ende wird zuerst gezeigt, weil Vortex auch ein Film ist über Enden an sich. “To all those whose brains will decompose before their hearts.” Das namenlose Paar wird mit seinem Geburtsjahr vorgestellt. Elle (Françoise Lebrun) 1944, Lui (Dario Argento 1940. Auf der Terrasse ihrer Pariser Wohnung stossen sie gemeinsam an. Es wird der einzige Moment von Heiterkeit bleiben. Und der einzige.

Wie wäre es wohl, in der Zeit zurück zu reisen und den eigenen Eltern zu begegnen? Und zwar den eigenen Eltern in ihrer Kindheit. Mit dieser Frage beschäftigt sich Céline Sciammas Petite Mamam. Es beginnt damit, das alte Haus der Eltern auszuräumen. Gerade verstarb die Grossmutter und die Atmosphäre ist fast gespentisch. Plötzlich ist da eine Leere. Nichts wird mehr sein, wie es einmal war. Welche Bilder könnten das wohl ausdrücken?

Hansen-Løve erzählt die Geschichte zweier Filmemacher - prominent und vielversprechend - und ihren Ausflug auf die Insel Fårö, dort wo Bergman lebte und filmte. So werden sie in ihrem Ferienhaus eingeführt. Hier produzierte Bergman einst Scenes From A Marriage und löste damit eine riesige Scheidungs-Welle aus. Tony (Tim Roth) und Chris (Vicky Krieps) sind dort, um sich inspirieren zu lassen für ihre eigene Arbeit. Vielleicht würden sie sogar an einer Bergman Safari teilnehmen (so etwas scheint es dort wirklich z geben! - schwärmt der Videothekar, der jeden Bergman Film gesehen hat). Überhaupt ist Bergmans Schatten überall, verfolgt Chris und Tony.

Im ganzen Werk von Leos Carax geht es um Wahrheit und Lüge. Und in vielen Fällen wird ob dieser Gegensätze gar keine Unterscheidung gemacht! Sind Theater und Schauspiel Lüge? Schliesslich handeln sie von erfundenen Welten mit Menschen, die vorgeben, jemand anderes zu sein. Jedoch: Das Theater ist genauso ein Ort der Wahrheits-Findung. Vielleicht sogar der einzige Ort, würde jemand wie Leos Carax anmerken. Die Wahrheit ist nie schön. Sie tut weh und oft wirkt sie albern und ungerecht. Deshalb wird Wahrheit im echten Leben oft abgelehnt, nicht so im Theater und ganz bestimmt nicht von Leos Carax. Genauso funktioniert sein sechster Langfilm Annette, der ganz offensichtlich eine Rock-Oper ist.

Emilia Perez ist kein mexikanischer Film; so viel ist klar. Er handelt nicht wirklich von Mexiko, sondern nutzt Mexiko als Kulisse für die musikalische Fantasie um ein umkämpftes Land. Emilia Perez interessiert sich vor allem für die Figuren, überschreitet die Grenze von Boshaftigkeit und Zärtlichkeit. Es sind Dinge, die an sich nicht zusammen gehören. So ist der Regisseur Jacques Audiard schliesslich auch Franzose und gedreht wurde vor allem auf Bühnen in Paris. Alles erscheint merkwürdig fremd, nachgestellt eben. Die titelgebende Frau in der Gestalt von Karla Sofía Gascón ist eine mexikanische Trans-Schauspielerin. Um sie herum die Anwältin Manitas Rita (Zoe Saldaña), die es satt hat, Männer zu verteidigen und eine äusserst raue Selena Gomez, jede Menge Musical Nummern und ganz viel Chaos.

In der Nacht des 12. - irgendwo in den französischen Alpen - verlässt ein Mädchen eine Party. Ein paar Strassen weit kommt sie. Plötzlich steht ein Mann vor ihr. Er übergiesst sie mit einer Flüssigkeit. Er entzündet sein Feuerzeug. Das Mädchen geht in Flammen auf. Im Herzen von Dominik Molls neuem Film stehen die Ermittlungen in diesem Mordfall. Dabei reflektiert der Film (nach einer wahren Begebenheit) die Beziehungen der Beamten zu ihren Fällen. Denn: Jeder Kriminal-Beamter stösst irgendwann auf den einen Fall, der ihn nicht mehr los lässt. Zum Glück erkennen wir gleich zu Beginn, dass The Night Of The 12th kein Tatort werden wird. Gleich am nächsten Morgen sind die Spuren des Mordes verwischt.

Victor Hugos "Les Miserables" - angesiedelt in den Pariser Banlieues, dort wo Polizei und Banden-Gewalt eskaliert. Die Vororte sind Brennpunkte, wie wir sie im Grunde in Berlin nicht kennen. Das Märkische Viertel? Auch dort leben vor allem Immigranten und Abgehängte. Doch es gibt lang nicht so viel Gewalt. In den Banlieues brannten 2005 nach dem Tod zweier Teenager die Strassen. Polizisten wurden mit Molotow Cocktails bombardiert. Wir erinnern uns an "Tea in The Harem" oder "La Haine" - auf diesen Vorbildern baut Ladj Lys Film auf. Er spielt in Montfermeil wie auch Hugos Roman. Und bereits im 19. Jahrhundert waren die Bewohner arm und wütend. Der Film aber darf nicht als Adaption verstanden werden. Er knüpft nur Bezugspunkte.