Gangster Thriller Classics

Mervyn LeRoy hatte bereits etliche Starfilme gedreht als er mit Little Caesar den grossen Erfolg des Gangsterfilm Genres begründete. Der Gangsterfilm wurde aus dem Stand zum erfolgreichsten Genre der 30er Jahre. Hollywood trug damit dem sozialen Klima Rechnung, denn Wirtschaftskrise und Massenarbeitslosigkeit hatten den Optimismus der 20er beendet. Die bestehende Ordnung war nicht mehr Garant für die Zukunft. Der Gangster wurde zum „Nein“ im Gegensatz zum grossen amerikanischen „Ja“. Der Gangsterfilm lieferte eine genauere Beobachtung der Realität. Autoren wie Ben Hecht kamen nach Hollywood, die zuvor als Journalisten bessere Kenntnisse über die Wirklichkeit erfahren hatten. Little Caesar ist ein skrupelloser Gangster, der mit Tricks öffentliches Ansehen gewinnt. Der Film erteilt damit allen bürgerlichen Vorstellungen eine Absage, rechtfertigt aber heimlich auch diesen negativen Supermann. Der tough guy wurde zum Leitbild, er war kaltblütig, zynisch und mit unbegrenztem Selbstvertrauen ausgestattet. Public Enemy untersucht die Ursachen des Gangstertums. Er schildert das Leben zweier Brüder und sucht ihre Brutalität durch die Herkunft zu erklären. Um die ganze Geschichte zu berichten, bedient er sich einer episodischen Erzählweise, die eher undramatisch ist. Doch auch Public enemy entging nicht der Zweideutigkeit des Genres, denn während der Film soziologisch sein wollte, sah das Publikum ihn romantisch. Howard Hawks Scarface nach dem Drehbuch von Ben Hecht ist der dritte grosse Gangsterfilm seiner Zeit. Er schildert den Aufstieg und Fall des Al Capone mit historischen Gemetzeln und Belagerung durch die Polizei. Scarface erreicht einen hohen Grad oberflächlichem Realismus, auch ist er eine Absage an den amerikanischen Mythos „Chance“: Über dem toten Körper des Helden leuchtet die Überschrift, „Die Welt gehört dir“. Scarface hatte bereits erheblich mit der Zensur zu kämpfen, so dass einige Szenen nachgedreht werden mussten. Die verschärfte Zensur der Folgejahre führte dazu, dass der Sadismus der Gangster im Film fortan vom Zensoren verübt wurde. - Mervyn LeRoy had already shot several star movies when he founded the great success of the gangster movie genre with Little Caesar. The gangster movie became the most successful genre of the 30's. Hollywood took the social climate into account, because economic crisis and mass unemployment had ended the optimism of the 20s. The existing order was no longer a guarantee for the future. The gangster became the "no" in contrast to the big American "yes". The gangster film provided a closer observation of reality. Authors like Ben Hecht came to Hollywood, who had experienced better knowledge about reality as journalists before. Little Caesar is an unscrupulous gangster who gains public respect with tricks. The film thus rejects all bourgeois ideas, but also secretly justifies this negative superman. The tough guy became the model, he was cold-blooded, cynical and endowed with unlimited self-confidence. Public Enemy investigates the causes of gangsterism. He describes the lives of two brothers and tries to explain their brutality by their origin. To tell the whole story, he uses an episodic narrative style that is rather undramatic. But Public Enemy did not escape the ambiguity of the genre either, because while the film wanted to be sociological, the audience saw it as romantic. Howard Hawks Scarface, based on Ben Hecht's script, is the third big gangster movie of its time. It depicts the rise and fall of Al Capone with historical slaughter and siege by the police. Scarface achieves a high degree of superficial realism, he is also a rejection of the American myth "Chance": above the dead body of the hero is the headline "The world belongs to you". Scarface already had to struggle a lot with censorship, so some scenes had to be shot. The intensified censorship of the following years led to the fact that the sadism of the gangsters in the film was perpetrated from now on by the censors.