Cries and Whispers - Schreie und Flüstern - Viskningar och rop (1972) (Rating 8,8) DVD2970

 Ein Film wie ein Grab. Furcht, Verzweiflung und Hass - Gefühle, die erstarken, wenn eines fehlt: Selbstlose Liebe. Es ist bestimmt Ingmar Bergmans Mittel, seinem Selbst-Ekel Ausdruck zu verleihen, in der Hoffnung, diejenigen zu erreichen, die noch Vertrauen haben. Diejenigen, die noch glauben. Die Geschichte spielt in einem schwedischen Herrenhaus. Agnes stirbt und die Angehörigen sind gekommen, sie zu verabschieden. Ihre Schwestern, Maria und Karin sowie die Angestellte Anna; sie alle warten. Manchmal treten Männer auf, wie der Doktor. Im Grunde aber ist es ein Film über die drei Schwestern und ihre gemeinsame qualvolle Biographie. Eine monströse Familie! Maria (Liv Ullmann) ist flatterhaft und unbeständig. Sie betrügt ihren Mann, was zur Katastrophe führt (wobei wir nicht den Eindruck bekommen, dass Maria daran Anteil nimmt). Karin (Ingrid Thulin) ist kalt und feindselig. Sie hasst ihren Mann und schneidet sich selbst (mit einem Ausdruck des Triumphs, wenn sie sich das Blut ins Gesicht schmiert). Karin gesteht Maria, wie sehr sie sie immer gehasst hat. Agnes (Harriet Andersson), die sterbende Schwester, ist ganz befangen in ihrem Schmerz. Manchmal gibt sie qualvolle Laute von sich und dann tritt Anna (Kari Sylwan) an ihr Bett, um ihre Hand zu halten. Sie ist der gute Mensch in Bergmans Film, die für die Seele ihrer toten Tochter betet. Sie liebt Agnes und würde auch ihre Schwestern lieben. Wenn das ginge. Nie hat Bergman einen schmerzhafteren Film gemacht. Ist es sein Versuch des Bedauerns, weil er Anderen weh tat? Die Bilder stammen von Sven Nykvist, wie in so vielen Bergman Werken. Ein tiefes Rot ist der vorherrschende Ton. Denke ich an Cries And Whispers, dann an dieses Blutrot. Es ist die Farbe des Todes und der Pein. Wir sind gefangen in diesem Haus, einer klaustrophobischen Situation aus Schmerz und Tod ausgeliefert. So wie die Schwestern. Manchmal zeigt Bergman in Rückblenden etwas über ihr Leben - und endet immer in diesem schrecklichen Rot. Tiefe Wunden zeichnen die Familien-Geschichte. Agnes und Anna heirateten nie. Sie lebten zusammen, womöglich in Liebe. Am Ende des Film mutet Bergman uns eine Traumsequenz zu, in der Agnes ihre Schwestern um Hilfe bittet. Beide lehnen das ab. Es muss Annas Traum sein und in diesem Traum erwacht Agnes wieder zum Leben... Als Bergmans Film ins Kino kam, wurde er mehr gelobt als jedes andere Werk des Regisseurs. Liest man die Kritiken seiner Zeit, finden sich alle möglichen Interpretations-Möglichkeiten. Für mich ist Cries And Whispers ein Abbild der Hölle. Sicherlich beeinflusste Bergman die Mindgame Movies, vor allem der 90er - all die Filme, die wie ein Puzzle konstruiert sind. Bergmans Melodram aber richtet sich nicht an junge Zuschauer (die ja immer am liebsten puzzlen!). Die Gefühle stehen für sich. Sie bedürfen keiner Begründung. Und für was sonst sollten sämtliche Handlungen der Schwestern stehen als die Tatsache, wie sehr uns das Leben beglücken, aber auch quälen kann? (Du findest den Film auf youtube) -   A movie like a grave. Fear, desperation and hatred - feelings that are strengthened when one thing is missing: selfless love. It is surely Ingmar Bergman's means to express his self-disgust in the hope of reaching those who still have faith. Those who still believe. The story takes place in a Swedish mansion. Agnes dies and the relatives have come to say goodbye. Her sisters, Maria and Karin and the employee Anna; they are all waiting. Sometimes men appear, like the doctor. Basically, however, it is a film about the three sisters and their painful biography. A monstrous family! Maria (Liv Ullmann) is fluttering and unstable. She cheats on her husband, which leads to disaster (although we don't get the impression that Maria takes part in it). Karin (Ingrid Thulin) is cold and hostile. She hates her husband and cuts herself (with an expression of triumph when she smears her face with blood). Karin confesses to Maria how much she has always hated her. Agnes (Harriet Andersson), the dying sister, is completely caught up in her pain. Sometimes she makes agonizing sounds and then Anna (Kari Sylwan) steps up to her bed to hold her hand. She is the good person in Bergman's film who prays for her dead daughter's soul. She loves Agnes and would also love her sisters. If that would work. Bergman has never made a more painful film. Is it his attempt to regret because he hurt others? The pictures are by Sven Nykvist, as in so many Bergman works. A deep red is the predominant tone. I think of Cries And Whispers, then of this blood red. It is the colour of death and pain. We are trapped in this house, at the mercy of a claustrophobic situation of pain and death. Just like the sisters. Sometimes Bergman shows something about her life in flashbacks - and always ends up in this terrible red. Deep wounds draw the family story. Agnes and Anna never got married. They lived together, possibly in love. At the end of the film, Bergman approaches us with a dream sequence in which Agnes asks her sisters for help. Both refuse. It must be Anna's dream and in this dream Agnes comes to life again... When Bergman's film came to the cinema, he was praised more than any other work by the director. If you read the reviews of his time, you will find all kinds of possible interpretations. For me, Cries And Whispers is an image of hell. Certainly Bergman influenced the mindgame movies, especially the 90s - all the movies that are constructed like a puzzle. But Bergman's melodrama is not aimed at young viewers (who always prefer to puzzle!). The feelings stand for themselves. They don't need to be justified. And what else should all the actions of the sisters stand for than the fact how much life can make us happy, but also torture us? (You can find the film on youtube)