One Battle After Another (2025) (Rating 9,0) DVD-

One Battle After Another erscheint zu einer Zeit, da überall Krieg und Gewalt herrschen. Dabei ist P. T. Andersons in den 80er angesiedelt, doch wir müssen ihn als politischen Kommentar für die 20er betrachten, obwohl er niemals Begriffe wie MAGA oder Antifa verwendet. Andersons phänomenales Drehbuch erscheint wie eine Zeitachse des Widerstands und ganz spielerisch fliessen Sachen wie die Geschichte des Weather Underground mit ein. Vor allem aber ist es ein bewegendes und unterhaltsames Werk über Menschen, die in dieser chaotischen Maschinerie gefangen sind. Auf gehts; 162 Minuten lang krachts! Natürlich wäre es viel zu leicht zu behaupten, One Battle After Another wär einfach ein Film über unsere Zeit, denn nicht zufällig werden The Battle Of Algiers oder die Sünden der Gründerväter erwähnt, denn gekämpft wird schon sehr lange. Der Beginn ist normalerweise der Höhepunkt eines Action Films: Die French 75 starten eine Operation an der mexikanischen Grenze, angeführt von der wütenden Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor). Sie nehmen Soldaten als Geiseln, finden den Anführer Colonel Steven J. Lockjaw (Sean Penn), den Perfidia sexuell demütigt (was sein geiles Gehirn zum Überkochen bringt, so dass sich Lockjaw in Perfidia verliebt bzw. einer psychosexuellen Obsession folgt. Er verfolgt Perfidia, die mit ihrem Freund Bob Ferguson (Leonardo DiCaprio) weiter den Widerstand anführt. Perfidia und Bob bekommen schliesslich ein Kind namens Willa. 16 Jahre später ist Willa (Chase Infiniti) ein Teenager und Bob ein alleinerziehender Vater. Und Lockjaw ist immer noch besessen, verfolgt sie mit Razzien. Hiefe, um vor Lockjaws Truppen zu entkommen bietet Sergio St. Carlos (Benicio del Toro). Das alles hat eine nervöse, beunruhigende Energie. Nie lässt das Tempo nach! _Am besten ist Sean Penn als lächerlicher Mensch, der nach Macht strebt. Macht nicht nur, um alles um ihn herum zu zerstören, sondern die ganze Geschichte! Darum geht es: Um Auslöschung. Das alles wirkt nie polemisch, sondern ist in den einzelnen Charakteren verwurzelt. Herausgekommen ist ein sehr humanistischer Film - ganz anders als so viele Stimmen unserer Zeit, die vor allem zynisch klingen. - One Battle After Another is being released at a time when war and violence are rampant everywhere. P. T. Anderson's film is set in the 1980s, but we must view it as a political commentary on the 2020s, even though he never uses terms like MAGA or Antifa. Anderson's phenomenal screenplay reads like a timeline of resistance, playfully incorporating elements such as the history of the Weather Underground. Above all, however, it is a moving and entertaining work about people caught up in this chaotic machinery. Let's go; 162 minutes of action! Of course, it would be far too easy to claim that One Battle After Another is simply a film about our times, because it is no coincidence that The Battle of Algiers or the sins of the founding fathers are mentioned, because the struggle has been going on for a very long time. The beginning is usually the climax of an action film: the French 75 launch an operation on the Mexican border, led by the furious Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor). They take soldiers hostage and find the leader, Colonel Steven J. Lockjaw (Sean Penn), whom Perfidia sexually humiliates (causing his horny brain to overheat, so that Lockjaw falls in love with Perfidia or rather pursues a psychosexual obsession). He pursues Perfidia, who continues to lead the resistance with her boyfriend Bob Ferguson (Leonardo DiCaprio). Perfidia and Bob eventually have a child named Willa. Sixteen years later, Willa (Chase Infiniti) is a teenager and Bob is a single father. And Lockjaw is still obsessed, pursuing her with raids. Sergio St. Carlos (Benicio del Toro) offers help in escaping Lockjaw's troops. All of this has a nervous, unsettling energy. The pace never lets up! Sean Penn is at his best as a ridiculous man who craves power. Power not only to destroy everything around him, but the whole story! That's what it's all about: annihilation. None of this ever seems polemical, but is rooted in the individual characters. The result is a very humanistic film—quite unlike so many voices of our time, which sound cynical above all else.