Nouvelle Vague - Hidden Gems

Am besten, man arbeitet unausgebildet und auf eigene Faust. Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Claude Chabrol oder Eric Rohmer hatten alle keine Ausbildung. Sie schrieben Filmkritiken für die Cahiers Du Cinema und polemisierten jahrelang gegen das französische "Qualitäts"-Kino der 50er Jahre. Lieber sollten die Filme so sein wie die von Hitchcock oder Hawks. Oder B-Movies wie die von Fuller. Schund! Jedenfalls nicht das, was in Frankreich gedreht wurde. Claude Chabrol finanzierte sein Debüt Le Beau Serge durch eine Erbschaft. Dadurch wurde die Filmindustrie auf die Jungen aufmerksam. Sie arbeiteten billig und hatten Ideen. Man prägte den Begriff Nouvelle Vague für diese Generation. Nicht erst im Nachhinein, sondern bereits damals. In den Jahren 1959-1960 drehten fast 70 Regisseure ihren ersten Film. Schliesslich war Le Beau Serge doch der Beweis, dass es auch ohne handwerkliche Vorkenntnisse ging! Truffaut setzte das um, was er zuvor in seinen Kritiken gefordert hatte: Filme müssen auf persönlichen Erfahrungen beruhen. In Les quatre cents coups führt er Antoine Doinel ein, den wir als sein Alter Ego verstehen müssen. Genauso Godards Held in A bout de souffle: Ein Gangster, der einen Polizisten ermordet, sich aber ganz unbekümmert um die Probleme mit seiner Ex-Freundin kümmert. Man sagt, er sei wie ein Doppelgänger Godards. Viel kopflastiger dagegen Rivettes Paris nous appatient. Ein Labyrinth aus Verdacht und Verschwörung. Oder Rohmers Le signe du Lion, der in einem grausamen Paris angesiedelt ist. Nicht jeder neue Film dieser Nouvelle Vague hatte Erfolg. Im Gegenteil, Rivette und Rohmer fielen an der Kinokasse durch. Dennoch: Jahrzehnte Später waren Chabrol oder Rohmer selbst DAS französische Kino. Mich aber interessieren die Vergessenen! Filme aus der Zeit, der Nouvelle Vague, die niemand mehr kennt! Daraus habe ich in unserem Video Keller der Filmkunstbar Fitzcarraldo eine Reihe erstellt und die soll an dieser stelle auch digital auf cinegeek erscheinen. - The best thing is to work untrained and on your own. Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Claude Chabrol or Eric Rohmer all had no training. They wrote film reviews for the Cahiers Du Cinema and polemicised for years against the French "quality" cinema of the 50s. The films should rather be like those of Hitchcock or Hawks. Or B-movies like Fuller's. Trash! At least not what was shot in France. Claude Chabrol financed his debut Le Beau Serge through an inheritance. This made the film industry aware of the boys. They worked cheaply and had ideas. One coined the term Nouvelle Vague for this generation. Not only afterwards, but already then. In the years 1959-1960 almost 70 directors shot their first movie. After all, Le Beau Serge was the proof that it was possible without any technical knowledge! Truffaut realized what he had demanded in his critics before: Films must be based on personal experiences. In Les quatre cents coups he introduces Antoine Doinel, whom we must understand as his alter ego. The same goes for Godard's hero in A bout de souffle: a gangster who murders a policeman, but takes care of his ex-girlfriend's problems without a care in the world. They say he's like a Godard double. Much more top-heavy on the other hand is Rivette's Paris nous appatient. A labyrinth of suspicion and conspiracy. Or Rohmer's Le signe du Lion, which is set in a cruel Paris. Not every new film in this nouvelle vague has been successful. On the contrary, Rivette and Rohmer failed at the box office. Nevertheless, decades later Chabrol or Rohmer themselves were THE French cinema. But I'm interested in the forgotten! Films from the time, the Nouvelle Vague, which nobody knows anymore! From this, I have created a series in our video Keller der Filmkunstbar Fitzcarraldo (Cellar of the Film Art Bar Fitzcarraldo), which will also appear digitally on cinegeek at this location. (Wir stellen nicht die Filme, nur die links zur Verfügung) (Bild: imdb)