Scarface (1983) (Rating 9,0) DVD6400+2722

Brian de Palmas Scarface steht und fällt mit Al Pacinos Performance: Wie er aggressiv mit den Zähnen knirscht, Kaugummi kaut, Kokain zieht und mit den Armen ruderd - einige feiern ihn dafür, anderen ist das zuviel. Aber was hätten seine Kritiker denn erwartet? Etwa Realismus? Eine Charakterstudie? Einen massvollen Auftritt? Tony Montana ist all das nicht. Er lebt nur für seinen eigenen Ruhm. Von Beginn an, da er noch in einem kubanischen Flüchtlingscamp eingesperrt ist, geht es ihm um nichts anderes, sich selbst und damit jedem anderen etwas zu beweisen. Aus Kuba geflohen besitzt er in Florida nichts: Keine Waffen, kein Geld. Nichts ausser seinem Mut. Er wirkt gefährlich und erfinderisch und dieser Bluff ist seine Eintrittskarte in die Welt des Verbrechens. Montana ist einer der Hollywood Charaktere, die heute an der Uni gelehrt werden. Man behauptet sogar, dass Verbrecher die Rolle studieren, um Montanas Verhalten nachzuahmen. In diesem Sinne IST Pacinos Auftritt hyperrealistisch. Wenn ich meine Strasse, die Reichenberger, Richtung Kottbusser Tor entlang gehe, warten am Spätkauf mittags schon ein paar Montanas, die diese Theorie bestätigen wollen. Weil Montana so unzählige Male kopiert wurde, ist es schwer nachzuvollziehen, wie originell Pacinos Auftritt 1983 gewesen war! Damals gab es keine Latino Helden und Kokain war noch kein Klischee. Brian de Palma übernahm den Titel und einige -  Strukturen der Geschichten des Original Gangster-Klassikers aus dem Jahr 1932, der wiederum vom Leben Al Capones inspiriert worden war. In beiden Filmen erleben wir den Aufstieg und Fall des Gangsters, in beiden Filmen ist er obsessiv um seine Schwester bemüht. De Palmas Film ist jedoch kein konventionelles Remake, sondern verpasst Scarface einen ganz neuen Look (ein harter Gangsterfilm in bunten Neon Farben!), eine neue Umgebung und einen neuen Charakter. Wir befinden uns hier im Florida der frühen 80er zu dem Zeitpunkt, da Fidel Castro den ersten Kubanern eine Migration erlaubte. Er leerte einfach seine Gefängnisse. Am Anfang sehen wir Footage Material, in dem Castro erklärt, wie froh er darüber sei, die Konter-Revolutionäre los zu sein. Tony Montana ist pleite und kriminell. Er würde alles tun, um im gelobten Land zu etwas zu kommen. Noch im Flüchtlings-Camp tötet er einen Häftling und gewinnt die Gunst des Druglords Frank Lopez (Robert Loggia). Das Drehbuch schrieb Oliver Stone, der 20 Jahre später eine Castro Doku inszenierte, in der ein Gespräch von ihm selbst mit dem Revolutionsführer aufzeichnet. Stone hatte immer eine Vorliebe für exzessive Gewalt und Filme, die vor Energie platzen! Von ihm stammen die klassischen Zeilen Montanas wie: "All I got in my life is my balls and my word, and I don't break them for nobody." Für Pacino war die Rolle die Chance, einen Gegenpart zu spielen zu der Mafia-Rolle, mit der er berühmt wurde: Wir kennen Pacino als instinktiven, selbstbeherrschten Strategen. Montana dagegen ist aalglatt und durchgeknallt. Zehn Jahre später sollte de Palma einen weiteren Mafiafilm mit Pacino als gealterten Gangster, der versucht, rechtschaffen zu werden, inszenieren. Auf Montanas Stirn scheint ein riesiges "The World Is Yours" zu blinken und das bedeutet für ihn auch die Liebe einer Blondine: Elvira (Michelle Pfeiffer). Noch ist sie Franks Geliebte, bald aber wird Frank sterben und Elvira gehört Tony. Er weiss zwar, dass er sie unbedingt haben muss, aber überhaupt nicht, was er mit ihr anfangen soll (wir erleben den wohl schrecklichsten Heiratsantrag, den ich bisher gehört habe). Zwischen Tony und Elvira gibt es keine Romantik. Nur zwei Szenen haben sie miteinander und in beiden demütigen sie sich. Ich denke, Tonys Interesse gilt ganz seiner Schwester Gina (Mary Elizabeth Mastrantonio) und aus diesem inzestuösen Trieb, hält er jeden anderen Mann fern von ihr. Wegen ihr tötet er seinen einzigen Freund Manolo (Steven Bauer). Nur Manolo ist überhaupt in der Lage, Tony ins Gesicht zu sagen, wer er eigentlich ist: "Is this what you want, Tony?" Scarface ist ein typischer de Palma Film, der sich nur um grosse Gesten schert und nie um subtile Emotionen. De Palma Filme sind genau wie Tony Montana! Für mich sind selbst seine verfehlten Werke noch interessant, denn in jedem De Palma Film findet sich noch etwas Grossartiges! Scarface treibt nach vorn mit voller Energie zu seinem grandiosen Höhepunkt. Tonys Leben, seine Villa, seine Spielsachen werden glorifiziert, schliesslich endet alles in knappen Kompositionen, weil Tonys Welt in sich zusammenbricht. Unterlegt wird das von Giorgio Moroders kalten Electro-Pop, der den richtigen Ton findet für Tonys Welt, die oberflächlich zwar luxuriös ist, aber ohne jede Geborgenheit. Alles läuft zusammen bei Al Pacino, der ein perfekter Schauspieler ist! Schau dir mal frühe Filme von ihm an und dann Scarface. Es gibt nicht DEN Pacino Charakter, sondern eine breite Palette. Hier spielt er einen Mann, der immer mehr und mehr will und schliesslich von seinem eigenen Exzess getötet wird. In seiner letzten Szene liegt ein ganzer Berg Kokain vor ihm auf seinem Schreibtisch. Er wirft sich darüber, versucht alles auf einmal zu inhalieren. Sie zeigt einen Mann, der sich um nichts mehr kümmert, ausser seiner Bedürfnisse. Pacino spielt Montana vollkommen entfesselt und er muss das auch, den dorthin führt ihn seine Figur. - 

Brian de Palma's Scarface stands and falls with Al Pacino's performance: How he grits his teeth aggressively, chews chewing gum, pulls cocaine and rowing with his arms - some celebrate him for it, others find it too much. But what would his critics have expected? Realism? A character study? A moderate performance? Tony Montana isn't all that. He lives only for his own fame. From the very beginning, since he is still locked up in a Cuban refugee camp, he is not interested in anything else, in proving something to himself and thus to everyone else. Escaped from Cuba, he has nothing in Florida: No weapons, no money. Nothing but his courage. He seems dangerous and inventive and this bluff is his ticket into the world of crime. Montana is one of the Hollywood characters taught at the university today. It is even said that criminals study the role to imitate Montana's behavior. In this sense, Pacino's appearance is hyper-realistic. When I walk along my street, the Reichenberger, in the direction of Kottbusser Tor, a few Montanas are already waiting to confirm this theory at late noon. Because Montana has been copied so many times, it's hard to understand how original Pacino's performance was in 1983! At that time there were no Latino heroes and cocaine was no cliché. Brian de Palma took the title and some structures of the stories of the original gangster classic from 1932, which had been inspired again by the life of Al Capone. In both films we see the rise and fall of the gangster, in both films he is obsessively concerned about his sister. However, De Palma's film is not a conventional remake, but gives Scarface a whole new look (a tough gangster movie in bright neon colors!), a new environment and a new character. We are here in Florida in the early 80's when Fidel Castro allowed the first Cubans to migrate. He simply emptied his prisons. At the beginning we see footage material in which Castro explains how happy he is to be rid of the counter-revolutionaries. Tony Montana is broke and criminal. He would do anything to get something in the promised land. Still in the refugee camp he kills a prisoner and wins the favor of the drug lord Frank Lopez (Robert Loggia). The script was written by Oliver Stone, who 20 years later staged a Castro documentary in which he records a conversation with the revolutionary leader. Stone has always had a penchant for excessive violence and films bursting with energy! He wrote the classic lines for Montana such as "All I got in my life is my balls and my word, and I don't break them for nobody". For Pacino, the role was a chance to play a counterpart to the mafia role with which he became famous: We know Pacino as an instinctive, self-controlled strategist. Montana, on the other hand, is slippery and crazy. Ten years later de Palma was to stage another mafia film with Pacino as an aged gangster trying to become righteous. A huge "The World Is Yours" seems to flash on Montana's forehead and for him this also means the love of a blonde: Elvira (Michelle Pfeiffer). She is still Frank's lover, but soon Frank will die and Elvira belongs to Tony. He knows that he absolutely has to have her, but he doesn't know what to do with her at all (we experience the most horrible marriage proposal I've ever heard). There is no romance between Tony and Elvira. They only have two scenes together and in both they humiliate each other. I think Tony's interest is entirely in his sister Gina (Mary Elizabeth Mastrantonio) and out of this incestuous urge, he keeps every other man away from her. Because of her he kills his only friend Manolo (Steven Bauer). Only Manolo is able to say to Tony's face who he is: "Is this what you want, Tony?". Scarface is a typical de Palma movie, that only cares about big gestures and never about subtle emotions. De Palma movies are just like Tony Montana! For me even his missed works are still interesting, because in every De Palma movie there is something great! Scarface pushes forward with full energy to his grandiose climax. Tony's life, his villa, his toys are glorified, finally everything ends in short compositions because Tony's world collapses. This is underscored by Giorgio Moroder's cold electro-pop, who finds the right tone for Tony's world, which is superficially luxurious, but without any security. Everything comes together in Al Pacino, who is a perfect actor! Check out his early films and then Scarface. There is not THE Pacino character, but a wide range. Here he plays a man who wants more and more and finally is killed by his own excess. 

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